{"id":22882,"date":"2026-01-15T12:00:25","date_gmt":"2026-01-15T17:00:25","guid":{"rendered":"https:\/\/hexagram.ca\/?p=22882"},"modified":"2026-02-03T10:20:38","modified_gmt":"2026-02-03T15:20:38","slug":"demo68-marcella-franca","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/hexagram.ca\/fr\/demo68-marcella-franca\/","title":{"rendered":"DEMO68 Marcella Fran\u00e7a \u2501 Corpus\u00a0: m\u00e9moire, corps et technologie incarn\u00e9e"},"content":{"rendered":"\n

Janvier 2026<\/p>\n\n\n\n

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Dans cette DEMO, Marcella Fran\u00e7a<\/strong> nous explique le d\u00e9veloppement de son projet de recherche-cr\u00e9ation, intitul\u00e9 Danser l\u2019archive : le reenactment du Paragol\u00e9 comme moyen d\u2019explorer le reembodiment et l\u2019inter-performativit\u00e9 dans la r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9e spatiale (RX\/SAR)<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

La membre \u00e9tudiante \u00e0 la ma\u00eetrise \u00e0 l\u2019\u00c9cole NAD-UQAC explore la puissance critique et participative d\u2019une \u0153uvre br\u00e9silienne lorsque celle-ci est perform\u00e9e. Sa recherche interroge comment les principes performatifs peuvent activer une m\u00e9moire corporelle collective et g\u00e9n\u00e9rer de nouvelles formes de corpor\u00e9it\u00e9 engag\u00e9e par la r\u00e9alit\u00e9 \u00e9tendue (XR) et en r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9e spatiales (SAR). Ce texte vous guide \u00e0 travers plusieurs \u00e9tapes cl\u00e9s de la recherche de Marcella Fran\u00e7a : une autoethnographie, la performance comme m\u00e9thode, des ateliers participations, une sortie de r\u00e9sidence et la collecte des donn\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

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La r\u00e9sidence \u00e0 Hexagram-UQAM m\u2019a donn\u00e9 la chance d\u2019explorer la puissance critique et participative du reenactment<\/em> et de la performance Parangol\u00e9<\/em>[1]<\/a> de l\u2019artiste br\u00e9silien H\u00e9lio Oiticica<\/strong> dans le contexte num\u00e9rique. Cette \u0153uvre d\u2019avant-garde des ann\u00e9es 1960, embl\u00e9matique de l\u2019art participatif au Br\u00e9sil, sert ici de terrain d\u2019exp\u00e9rimentation pour analyser le corps comme m\u00e9dium performatif, politique et sensoriel dans les arts immersifs num\u00e9riques contemporains.<\/p>\n\n\n\n

Cette r\u00e9sidence a \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s importante pour adopter une approche ethnographique et auto-ethnographique, inscrite dans la recherche performative, o\u00f9 le reenactment<\/em> est envisag\u00e9 comme un processus centr\u00e9 sur l\u2019exp\u00e9rience pratique et l\u2019exp\u00e9rimentation du re-embodiment<\/em> des concepts. Pendant les deux semaines o\u00f9 j\u2019ai occup\u00e9 la salle d\u2019exp\u00e9rimentation, j\u2019ai explor\u00e9 la corpor\u00e9it\u00e9 et la puissance d\u2019incorporation par le public, \u00e0 travers des ateliers de m\u00e9diation et l\u2019exposition d\u2019un corpus d\u2019\u0153uvres performatives et installatives.<\/p>\n\n\n\n

Dans le contexte o\u00f9 les exp\u00e9riences culturelles, artistiques et m\u00e9diatiques sont de plus en plus m\u00e9di\u00e9es par des technologies immersives, ma recherche interroge comment l\u2019incarnation des principes performatifs des Parangol\u00e9s <\/em>peut activer une m\u00e9moire corporelle collective et potentialiser les nouvelles formes de corpor\u00e9it\u00e9 engag\u00e9e, en r\u00e9activant les dimensions politiques, sensorielles et participatives de l\u2019\u0153uvre originale par la r\u00e9alit\u00e9 \u00e9tendue (RX\/SAR).<\/p>\n\n\n\n

Les trois principaux axes conceptuels de ma recherche-cr\u00e9ation sont\u2009; d\u2019abord, le reenactment<\/em> comme r\u00e9activation critique dans le champ de la performance\u2009; deuxi\u00e8mement, ses concepts interreli\u00e9s, comme l\u2019embodiment <\/em>et le re-embodiment<\/em> (reincorporation)\u2009; troisi\u00e8mement, la notion d\u2019interperformativit\u00e9. \u00c0 travers ce cadre, je chercherais une nouvelle mani\u00e8re de comprendre l\u2019art num\u00e9rique \u00e0 travers le corps, en examinant comment, dans sa dimension sensible, performative et relationnelle, il cesse d\u2019\u00eatre un simple support passif pour devenir un agent actif de cr\u00e9ation, de m\u00e9moire et de relation esth\u00e9tique.<\/p>\n\n\n\n

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Autoethnographie par la performance<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
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L\u2019autoethnographie, dans ce projet, articule exp\u00e9riences v\u00e9cues, pratique artistique et geste r\u00e9flexif. Elle part de l\u2019id\u00e9e que la connaissance na\u00eet du corps en action. En dialogue avec Spry (2001), je comprends que mener une recherche par la performance signifie laisser l\u2019improvisation et l\u2019exp\u00e9rimentation guider la r\u00e9flexion, sans s\u00e9parer th\u00e9orie et pratique. Cette approche renforce le point central de la recherche : la connaissance \u00e9merge des rencontres \u2014 entre moi et les personnes participantes, entre corps et technologie, entre l\u2019\u0153uvre historique et sa r\u00e9actualisation num\u00e9rique, entre espace physique et environnement immersif. Chaque action r\u00e9active l\u2019\u0153uvre, cr\u00e9ant de nouvelles couches de sens.<\/p>\n\n\n\n

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Performance as Research<\/em>\u2014la pratique comme m\u00e9thode d\u2019investigation<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
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L\u2019approche \u00ab\u2009Performance as Research (PaR)\u2009\u00bb (Haseman, 2006) constitue l\u2019axe central de cette investigation, positionnant la pratique comme son propre mode de production de connaissance. Dans cette perspective, le savoir \u00e9merge du corps en action, de l\u2019exp\u00e9rimentation situ\u00e9e et de la friction avec le monde. La PaR comprend la performance comme un dispositif \u00e9pist\u00e9mologique o\u00f9 le corps op\u00e8re simultan\u00e9ment comme agent, mati\u00e8re et archive.

C\u2019est dans ce contexte que le devenir (Deleuze & Guattari, 1980) se manifeste comme une force motrice du reenactment<\/em> des Parangol\u00e9s<\/em>. Le devenir, compris comme un mouvement continu de transformation dans la relation corps-environnement-\u0153uvre, se manifeste dans des \u00e9tats de flow <\/em>(fluidit\u00e9 et concentration)et d\u2019intensification sensorielle, conditions qui transforment la performance en un champ de connaissance incarn\u00e9e. Ainsi, le parcours m\u00e9thodologique fond\u00e9 sur la PaR permet que le reenactment<\/em> des Parangol\u00e9s<\/em> se constitue simultan\u00e9ment comme pratique artistique et comme outil \u00e9pist\u00e9mologique.<\/p>\n\n\n\n

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Ateliers Performatifs<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
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Lors des ateliers de recherche-cr\u00e9ation \u00e0 Hexagram-UQAM, la dynamique comportait plusieurs \u00e9tapes compl\u00e9mentaires. Apr\u00e8s une introduction conceptuelle par l\u2019exposition d\u2019un film-archive sur le Parangol\u00e9<\/em> original et sur H\u00e9lio Oiticica, les personnes participantes furent guid\u00e9es dans des exercices somatiques destin\u00e9s \u00e0 \u00e9veiller la conscience corporelle et l\u2019\u00e9tat de flow<\/em>. Ensuite, ils se sont engag\u00e9s dans un jeu d\u2019improvisation avec des mots-cl\u00e9s en mouvement, cr\u00e9ant des trajectoires articulant corps, espace et langage. \u00c0 partir de cette dynamique, un exercice collectif d\u2019\u00e9criture cr\u00e9ative fut produit.<\/p>\n\n\n\n

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\u24b8Charlie C\u00f4t\u00e9<\/sup><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n
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Par la suite, il fut offert aux personnes participantes la possibilit\u00e9 de vivre physiquement le Parangol\u00e9<\/em> : chacun pouvait composer son propre Parangol\u00e9 <\/em>sur son corps, utilisant des tissus multicolores, des motifs divers et des th\u00e9matiques align\u00e9es \u00e0 la pluralit\u00e9 culturelle, sexuelle et identitaire des groupes impliqu\u00e9s. \u00c0 ce moment, ils pouvaient annexer \u00e0 leur Parangol\u00e9<\/em> les mots et phrases produits pr\u00e9c\u00e9demment, les incorporant au mouvement. Ce processus renvoie directement \u00e0 la description de la dynamique artistique de Parangol\u00e9<\/em> par H\u00e9lio Oiticica : \u00ab\u2009L\u2019acte m\u00eame de \u201crev\u00eatir\u201d l\u2019\u0153uvre implique d\u00e9j\u00e0 une transmutation expressive et corporelle du spectateur, caract\u00e9ristique de la danse, sa premi\u00e8re condition.\u2009\u00bb (Oiticica, 1986).<\/p>\n\n\n\n

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Cr\u00e9dits : Marcella Fran\u00e7a et Charlie Cot\u00e9<\/sup><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n
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Sortie de r\u00e9sidence \u2014 exposition interactive immersive<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
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\u00c0 la fin des deux semaines, j\u2019ai pr\u00e9sent\u00e9 une exposition immersive de fin de r\u00e9sidence o\u00f9 j\u2019ai expos\u00e9 deux installations interactives :<\/p>\n\n\n\n

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Danse : \u00c9crit du corps<\/em> est une installation RX cr\u00e9\u00e9e \u00e0 partir des \u00e9tudes conceptuelles de reenactment<\/em> du Parangol\u00e9<\/em>.<\/h3>\n\n\n\n
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Cr\u00e9dits : Marcella Fran\u00e7a et Charlie Cot\u00e9<\/sup><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n
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En consid\u00e9rant que le corps est l\u2019interface d\u2019agentivit\u00e9 des Parangol\u00e9s<\/em>, \u00e9tant simultan\u00e9ment moyen et message, j\u2019ai d\u00e9velopp\u00e9 l\u2019installation interactive Danse : \u00c9crit du corps<\/em>. Dans celle-ci, les personnes participantes se voyaient repr\u00e9sent\u00e9es par des avatars de particules, dont les mouvements g\u00e9n\u00e9raient des trajectoires visuelles et des r\u00e9troactions, transformant le corps en dispositif inter-performative d\u2019\u00e9criture et d\u2019expression politique. Les gestes capt\u00e9s par un capteur Kinect agissaient comme vecteur d\u2019une narration textuelle compos\u00e9e en temps r\u00e9el par le mouvement. \u00c0 la suite de l\u2019atelier somatique et \u00e0 la dynamique d\u2019\u00e9criture offerte lors des ateliers, les mots collect\u00e9s alimenteront les donn\u00e9es de la banque de mots de l\u2019exp\u00e9rience Danse : \u00c9crit du corps<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

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Le premier prototype d\u2019H\u00e9lium<\/em>, un reenactment<\/em> interactif en r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9e spatiale (SAR).<\/h3>\n\n\n\n
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Cr\u00e9dits\u00a0: Marcella Fran\u00e7a et Charlie Cot\u00e9<\/sup><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n
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De l\u2019autre c\u00f4t\u00e9 de la salle, mon prototype le plus r\u00e9cent \u00e9tait expos\u00e9 : des tissus virtuels flottants, r\u00e9actifs au geste par une cam\u00e9ra et un syst\u00e8me de hand tracking<\/em>, int\u00e9gr\u00e9s dans une installation nomm\u00e9e H\u00e9lium<\/em>. Ce travail cherche \u00e0 transposer, par la r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9e spatiale (SAR), la capacit\u00e9 interperformative des Parangol\u00e9s<\/em>, comme discut\u00e9 par Salter (2010), \u00e9tendant les tissus de l\u2019\u0153uvre originale vers un monde num\u00e9rique o\u00f9 ils r\u00e9agissent au moment r\u00e9el des personnes participantes. Il s\u2019agit d\u2019un reenactment <\/em>\u00e9tendu, dans lequel le corps demeure l\u2019agent catalyseur de l\u2019\u0153uvre, mais d\u00e9sormais en dialogue avec un environnement r\u00e9actif, sensoriel et immersif.<\/p>\n\n\n\n

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